“沈导。”
他的声音很沉,带着久居上位的压迫感,“你这是在破坏行业规则。”
“对。”
沈小鱼点头,“我就是在破坏。”
“你知道这么做的后果吗?没有明星会接你的戏!没有资本会投你的项目!你会被整个行业孤立!”
沈小鱼笑了。
那笑容很淡,但锋利。
“张总,我问您一个问题。”
她说,“您公司去年那部投资三个亿、请了顶流阵容的《倾城之恋》,票房多少?”
张总脸色一僵。
“一点二亿,亏了两亿多。”
沈小鱼替他说了,“而同期,一部小成本纪录片《大桥下面》,投资两百万,票房六千万。赚了。”
她向前走了一步:
“您说的‘行业规则’,就是让亏钱成为常态,让烂片充斥市场,让观众一次次失望,然后反过来骂‘中国电影不行了’的规则吗?”
张总张了张嘴,没发出声音。
“如果是。”
沈小鱼说,“那这个规则,早该被砸碎了。”
她转身,面向所有人,声音提高:
“今天,我站在这里宣布:《野草》剧组,从今天起,实行全新的创作公约!”
大屏幕上跳出公约全文。
第一条:创作本位。一切决策以作品质量为唯一标准。
第二条:财务透明。每一分钱的去向,每月向全体主创公示。
第三条:平等尊重。导演的盒饭和场务的盒饭,菜色一样。
第四条:利益共享。利润向核心创作岗位倾斜。
……
整整十条。
每一条,都在抽打旧规则的耳光。
沈小鱼念完最后一条,台下寂静了整整十秒。
然后——
第一个站起来鼓掌的,是许昕。
她眼眶通红,但手拍得很用力。
接着是陆青然,是美术老陈,是摄影师,是场务组的代表,是众筹支持者里那位白发苍苍的老教授——
掌声像潮水般漫开。
最后一排,“观察员”们坐在那里,像礁石。
但潮水已经涌上来了,漫过他们的脚踝,他们的膝盖。
张总铁青着脸,起身离席。
另外几个人犹豫了一下,也跟了上去。
沈小鱼没有看他们。